Introducción
en este ensayo veremos todos los porques de la creatividad que es? De donde surge? Sus antecedentes, y si es posible aprenderse, veremos cuanto es el porcentaje de creatividad en el mundo relativamente según filósofos entre otros datos
IMPORTANCIA DEL ARTE
El arte es una de las manifestaciones más elevadas de la actividad humana, como elemento esencial en el desarrollo y evolución del hombre mediante la cual se expresa una visión personal y desinteresada que interpreta lo real o imaginado con recursos sonoros, plásticos o lingüísticos.
Se ha demostrado científicamente que el estudio de las bellas artes, desde edad temprana, cultiva en el ser humano una sensibilidad que lo lleva a desarrollar una ética muy sólida en su vida adulta.

• El arte debería ser tan importante incluso aún más que las matemáticas ya que entre ellas se podría hacer de un mundo mejor y cultural
El arte es parte integral del desarrollo del ser humano. El arte enseña a los jóvenes a pensar creativamente para, de esa manera, poder resolver problemas y enfrentar desafíos que se les presentan en sus vidas
• Una solución para muchos problemas es la inclusión de programas y materias de arte que lleven los jóvenes de primaria a preparatoria
• Se recomienda hacer actividades artísticas para liberar estrés, centrarse en metas fácilmente y el alejamiento de malas adicciones
INDICE
 Creatividad¿Qué es?
 ¿De dónde surge la creatividad?
 ¿Cuáles son los antecedentes de la creatividad?
 ¿Cuáles son las ventajas de la creatividad?
 ¿Cómo se define la persona creativa?
 ¿Algun Porsentaje De La Creatividad
 RELACIÓN ENTRE ARTE Y CULTURA

 Cuatro teorias sobre la creatividad

 El mejor ejemplo de el uso de la creatividad es..

• Creatividad
  ¿Qué es?
  La creatividad es definida como una de las actividades más importantes y que más se valoran en la vida diaria, en el arte y en diversas empresas, especialmente cuando se trata de puestos artísticos, de publicación, orientados a la comunicación e innovación, las empresas suelen buscar en una mayor cantidad de esta habilidad con la que no todos cuentan, por eso es que es muy apreciada y premiada cuando se saca a la luz. Pese a lo que suele pensarse, la creatividad es subjetiva y de acuerdo al científico y presidente del Centro de Estudios Creativos de Buffalo State College Gerard Puccio, la creatividad no se enseña pero puede incentivarse y mejorarse, Puccio recomienda 4 pasos: para encontrar una solución creativa a un problema es necesario conocerlo en detalle, realizar lluvias de ideas para limitar las ideas, realizar procesos mentales y convencerse de que es necesario vender una idea.
  Muchos de los estudios muestran cómo puede aumentarse la creatividad cuando te rodeas de el color azul, si pintas las paredes de color azul puede incitarse a que la creatividad aumente así lo afirma el estudio de la Universidad de Columbia Británica, que analiza la influencia de los colores en los procesos de pensamiento. El azul demostró ayudar a incentivar la imaginación y creatividad.
  Ser feliz y la creatividad se presentara un buen estado de ánimo asegura a que fluyan las ideas y el cerebro se abra al juego y la diversión.
  Retomar la creatividad que alguna vez tuviste en la infancia los niños son innatamente artistas, pero en el camino esto se olvida, esto aseguraba Picasso. De acuerdo con los investigadores de la Universidad Estatal de Dakota del Norte es posible recuperar la creatividad que una vez tuvimos y para eso necesitas imaginarte de vuelta en tus 7 años y sin clases. Descansa y la creatividad fluirá no son solo nuevas ideas sino la capacidad de poner las ideas a prueba y organizarlas. La científica Simone Ritter de la Universidad de Radboud asegura que las mejores ideas provienen de quienes se permiten breves distracciones y descansos antes de las pruebas.
  Tienes que acepar las limitaciones y podrás imaginar más libremente cosas que siempre tuviste presentes en tu mente de las cuales no te diste cuenta
  Es importante tener límites en el proceso creativo, afirmaba el escritor GK Chesterton y de acuerdo a un reciente estudio de la Universidad de Ámsterdam, la frustración que genera apegarse a una forma permite pensar más creativamente.
• visuales. El hemisferio izquierdo, por el contrario, se encarga de las matemáticas, la aritmética, el pensamiento lógico, forma parte del propio ser de la especie humana y nos acompaña a lo largo de la vida desde que nacemos. La creatividad está en nuestro cerebro, es algo natural, convivimos con ella, afecta a todas las áreas de nuestro entendimiento.
  En una conferencia en 1938, el escritor austriaco Stefan Zweig expuso qué es una obra de arte, cómo su autor llega a idearla y a construirla. Distinguiendo dos tipos de acción creativa en su discurso. Una, nacida de la inspiración, de forma automática, y otra, del esfuerzo, de la constancia que permite al artista mejorar su trabajo durante la propia creación, como puede ser a través de bocetos, apuntes, o esquemas. Por lo que, la consecución de una obra maestra no sería sólo fruto de un instante de lucidez.
  La misma respuesta dio Pablo Picasso sobre el papel que desempeña la inspiración en la creatividad: “La inspiración existe, pero tiene que encontrarte trabajando”.
  Zweig concluyó, finalmente, que no hay una fórmula única que explique el proceso creativo, sino que en el artista sucede la combinación de ambos estados, brotando, así, el ingenio. Precisa, eso sí, que se debe poseer cualidades intelectuales superiores, presentando una interrelación necesaria entre genialidad y creatividad para llegar a una creación única.
  De forma diferente opinaba el psicoanalista alemán Paul Matussek en La Creatividad desde una perspectiva psicodinámica (1984), para quien el acto creativo y la inteligencia no tienen una relación causal por sí misma. Ya que, la mayoría de las veces, la creatividad se manifiesta gracias a la intuición, a la necesidad de crear algo como solución a un problema.
  Con lo que, la creatividad quedaría sujeta al potencial que cada persona posee para crear, para descubrir algo nuevo. Y esto, además, dependerá de la libertad y la destreza técnica de cada individuo.
  A su vez, en Arte, mente y cerebro (1993), el psicólogo estadounidense Howard Gardner reunió los numerosos factores que intervienen en el momento creativo, destacando la tensión que existe entre creatividad y experiencia. Es decir, que el hábito de poner en práctica el mismo conocimiento puede disminuir el deseo de cambiar las formas que normalmente se utilizan. Por eso, la improvisación es considerada por muchos como uno de los mecanismos protagonistas en el proceso creativo. Un diálogo que se produce entre la obra y su autor y que aflora más allá del ámbito de lo consciente, esto es, del inconsciente. Edgar Degas subrayó ese aspecto espontáneo inherente a la creatividad: “Solamente cuando ya no sabe lo que está haciendo, un pintor hace las obras buenas”.
  La creatividad busca y encuentra nuevos retos a los que enfrentarse. E, igualmente, ofrece la oportunidad al ser humano de resolver sus necesidades a través de nuevas e innovadoras formas.
  Lo que sí parece unánime es que la creatividad está intrínsecamente ligada a la imaginación y a la lógica que escapa del intelecto, al igual que ocurre con la propia concepción del arte. “Cierro mis ojos para ver”, confesó Paul Gauguin.
  ¿Cuáles son los antecedentes de la creatividad?
  La hipótesis más fuerte para un grupo de investigadores de Israel es que las ideas novedosas dependen de una competencia entre áreas del hemisferio izquierdo y el derecho, unas asociadas al lenguaje y otras a las habilidades artísticas. Para entender mejor lo que ocurre en la profundidad de las redes neuronales a la hora de poner en funcionamiento el pensamiento creativo, Simone Shama-Tsoory, de la Universidad de Haifa en Israel, y sus colegas compararon el cerebro de 40 personas con daño en algunas zonas específicas, con el de otro grupo de personas sanas. Los cerebros de los voluntarios en el estudio fueron escaneados mientras se les pedía dibujar el mayor número de objetos significativos en unas hojas de papel durante cinco minutos. Según Simone Shama-Tsoory, se trató de una prueba que busca medir “el pensamiento divergente”, es decir, la habilidad para generar nuevas ideas que ofrezcan diferentes soluciones a problemas particulares. Los resultados sugieren que en efecto existen áreas cerebrales directamente relacionadas con la creatividad, pues los niveles de originalidad entre los voluntarios se relacionaron directamente con el lugar del daño neuronal. Por ejemplo, aquellos que obtuvieron mayores puntajes en la prueba de creatividad fueron los pacientes con mayor daño en el hemisferio izquierdo, es decir, donde se alojan zonas responsables del procesamiento del lenguaje.
  Por el contrario, aquellos con menores puntajes eran quienes presentaban mayor daño en el hemisferio derecho, donde se encuentran áreas asociadas a la planeación y la toma de decisiones.
  Para la coordinadora del estudio, Shamay-Tsoory, los resultados respaldan la hipótesis del combate entre regiones. Cuando se afecta el lado izquierdo, asociado al lenguaje, el lado derecho toma mayor control y por lo tanto aumenta la creatividad.
  No todos los neurocientíficos están muy de acuerdo con la hipótesis de los israelíes. Para Arne Dietrich, de la Universidad Americana en Beirut, la creatividad no es una función que se pueda asociar a un lugar específico, sino que depende de neuronas distribuidas ampliamente en todo el cerebro.
  Hace más de 30.000 años los humanos sufrieron un cambio sustancial en su modo de vida: fabricaron las primeras herramientas para cazar, crearon los primeros intentos de lenguaje hablado, y desarrollaron las primeras obras artísticas. Las máscaras fueron la primera manifestación artística del hombre primitivo para conectarse con el mundo de lo desconocido. A través de la máscara el hombre se apropiaba de una divinidad que le permitía dominar la naturaleza. El tótem era un animal protector de la tribu. El chamán era un artista sacerdote, mensajero de fuerzas de otro mundo, intermediario entre la comunidad y las fuerzas de la naturaleza. Tres acontecimientos en la historia del hombre marcan un giro en su forma de crear: la escritura, el papel y las matemáticas.
  La aparición de la escritura es uno de los cambios tecnológicos más determinantes en la historia de la humanidad. En contraste con el habla natural y la conversación, la escritura es completamente artificial.
  La poesía, la oratoria, las rapsodias, los cantos épicos, todos son artes nacidas en el momento de tránsito entre la oralidad y la escritura.
  El alfabeto es creado en oriente medio, y luego perfeccionado por los griegos.
  Aparece el concepto de la estética para regir el arte. Crear es pensar, medir, conectarse con el mundo real. El arte y la creatividad se dirigen hacia lo racional, alejándose de lo mágico de los chamanes.
  Tres acontecimientos en la historia del hombre marcan un giro en su forma de crear: la escritura, el papel y las matemáticas. La aparición de la escritura es uno de los cambios tecnológicos más determinantes en la historia de la humanidad. En contraste con el habla natural y la conversación, la escritura es completamente artificial. La poesía, la oratoria, las rapsodias, los cantos épicos, todos son artes nacidas en el momento de tránsito entre la oralidad y la escritura.
  El alfabeto es creado en oriente medio, y luego perfeccionado por los griegos.
  Aparece el concepto de la estética para regir el arte. Crear es pensar, medir, conectarse con el mundo real. El arte y la creatividad se dirigen hacia lo racional, alejándose de lo mágico de los chamanes.
  El surrealismo trata de plasmar el mundo de los sueños y de los fenómenos subconscientes en la manera de hacer arte.
  “Creo en el encuentro de dos estados, en apariencia contradictorios, como son el sueño y la realidad, en una especie de realidad absoluta, de surrealidad.” Breton.
  La importancia del surrealismo es crucial para el estudio de la creatividad, ya que nos muestra algo que no había sido estudiado en el campo de las artes: que nuestro inconsciente es el campo más fértil para el desarrollo de las nuevas concepciones sobre nuestras propias realidades.
  ¿Cuáles son las ventajas de la creatividad?
  La primera ventaja que nos ofrece la creatividad, es que tiene una influencia positiva en su capacidad para resolver problemas. Las personas creativas, como hemos comentado en párrafos anteriores, tienen la capacidad para aportar soluciones innovadoras ante distintas situaciones. Esto las convierte en unas personas con una gran capacidad para la resolución de problemas, ya que son capaces de generar alternativas ante las diferentes situaciones. Esta habilidad, resulta útil para numerosas áreas de nuestra vida, como el área laboral o en las situaciones personales de nuestra vida diaria. Influye positivamente en las redes sociales las relaciones sociales son muy beneficiosas para los seres humanos, sin embargo son complejas y requieren de ciertas habilidades para manejarlas de forma adecuada. De hecho, es habitual que algunas personas desarrollen problemas en las relaciones sociales. Los conflictos en las relaciones interpersonales son habituales y para ser exitosos en esta área es importante solucionar los problemas que surgen. Como hemos visto en párrafos anteriores las personas creativas son capaces de analizar y buscar conceptos e ideas y nuevas relaciones entre ellos. Por ello, cuando surgen conflictos en sus relaciones sociales son capaces de comprender y buscar más alternativas ante los conflictos, buscando nuevas soluciones. Las personas creativas tienen una gran capacidad de adaptación, ante situaciones o contextos nuevos son capaces de adaptarse al entorno y al cambio. Esta es una cualidad que es muy positiva ya que en esta sociedad cambiante resulta necesaria. Ya sea por un cambio laboral o por un cambio más general en nuestras vidas, las personas vamos a tener que ir adaptándonos a los cambios. Las que no lo consiguen, pueden llegar a desarrollar un trastorno adaptativo. Otra de las ventajas de ser una persona creativa, es que nos ayuda a expresar nuestras emociones. Ya sea a través de las creaciones artísticas, o a través de la búsqueda de alternativas. Las personas creativas mediante estos mecanismos que hemos comentado, es capaz de expresar y “dejar salir” las emociones que siente. Cuando una persona práctica y pone en marcha su creatividad, con el mecanismo que más útil le resulte, puede identificar y expresar sus emociones. Como hemos comentado en otros artículos, la expresión emocional es muy importante ya que permite liberar emociones y evitar que se enquisten, y ayudar a manejar el estrés. Como ultima ventaja de ser una persona creativa, es que tiene una influencia positiva sobre nuestra autoestima. Como hemos visto en párrafos anteriores, la creatividad influye positivamente en numerosas áreas personales importantes para el desempeño personal. La resolución de problemas, la interacción social, la capacidad de adaptación, son habilidades muy valoradas y que además, suelen reportar logros y producir sentimientos positivos. Por ello, el buen desempeño en estas áreas influye positivamente en nuestra autoestima. Además, las personas creativas suelen ser creadoras de contenido de todo tipo lo que refuerza su autoestima al completar estas actividades.
  ¿Cómo se define la persona creativa?
  La creatividad es una de las 24 fortalezas de la Psicología Positiva, es una de mis fortalezas personales y debo admitir que una de mis favoritas. En este artículo les voy a compartir algunas características que definen a las personas creativas.
  Las personas creativas son versátiles, si bien siempre poseen un área de interés principal donde profundizarán por años y quizás el resto de su vida, se caracterizan por tener varios intereses distintos. Por ejemplo, una persona puede tener como pasión primordial las matemáticas, esto no quiere decir que no se embarque en otras actividades como la música, la pintura, o cualquier otra cosa. Usualmente las demás actividades o conocimientos influyen o inspiran el interés principal.
  Los creativos son sujetos flexibles, quienes aman los desafíos y los esperan con ansias, se sienten cómodos ante la incertidumbre y poseen una perseverancia admirable en lo que se proponen. En sus procesos creativos vamos a encontrar mucha entrega, emoción y entusiasmo, perdiéndose en un estado de flow.
  Son personas que buscan lugares que promuevan su creatividad, esos lugares donde puedan sentirse cómodos si fracasan, el fracaso y la tolerancia al mismo son primordiales en el proceso creativo. Lugares donde se habilite el juego y la cooperación.
  ¿Se nace siendo creativo o es algo que se construye? En realidad ambos factores son importantes. Si tenemos una predisposición genética a destacarnos en algún área esto nos facilitará ser buenos en eso a lo largo de nuestra vida, pero si nacemos sin creatividad, podemos ir aprendiendo los pasos necesarios para convertirnos en personas creativas. El secreto en verdad radica en la práctica constante, si nosotros nos especializamos, todos los días le dedicamos un tiempo a lo que nos interesa y hacemos de esto un hábito, sin duda nos iremos poco a poco convirtiendo en expertos. Dicen por ahí que para ser realmente expertos demoramos diez años de dedicación exhaustiva en la temática que nos importa.
  Los creativos tienen un pensamiento lateral que se enriquece con otras propuestas, son personas que tienen nuevas ideas a menudo o pueden hacer algo de una manera diferente al resto.
  Para enriquecer nuestra creatividad se recomienda embarcarse en problemas difusos, esto quiere decir en aquellos problemas que no tienen una única solución sino que poseen múltiples respuestas. Debemos preguntarnos cómo podríamos hacer algo de una manera distinta, así que amigos creativos manos a la obra y a trabajar activamente en esta fortaleza, la mente también se entrena como un músculo.
  • ¿Algun Porsentaje De La Creatividad?La llamativa y polémica afirmación de que “el 90% de la población no sabe pensar“ viene de boca del famoso filósofo y doctor de universidad Robert Swartz, quien a su vez dirige el National Center For Teaching Thinking de Massachusetts (Estados Unidos) y con sedes en varios países.
  A la hora de hacer frente a muchos de nuestros problemas cotidianos las personas tendemos a focalizar una única opción.Por lo general, estamos poco habituados a estar a solas con nuestros pensamientos, no meditamos demasiado, ni hacemos uso de la creatividad a la hora de resolver problemas.Obviamente no podemos generalizar, pero este llamativo dato, lejos de escandalizarnos, más bien debería invitarnos a reflexionar.
  Aspectos como mantener una mente abierta, el ser más flexibles e incluso intuitivos nos obligan a su vez a romper esas cadenas que, en ocasiones, hacen que no queramos salir de nuestra zona de confort.

  Cuatro teorias sobre la creatividad